Описание (клик - развернуть/свернуть):
Весь мир заразился и стал зомби-землёй, самые осторожные и вооружённые люди выжили и борются за спасение. Главный герой, пугливый подросток встречает храброго истребителя зомби, у каждого свои правила, но так сложилось, что им придётся объединится и вместе пережить череду сумасшедших приключений.

Основная идея фильма ни чем похвастаться не может. Просто главные герои едут на машине и по пути уничтожают зомби. К сегодняшнему дню снято просто огромное количество фильмов про зомби, и многие из них очень похожи. Но не этот. Ведь, это не только фильм ужасов, но еще и комедия. Стиль фильма напомнил мне картины Тарантино и Родригеса. Что-то от одного из этих режиссеров, что-то от другого. Например, в этом фильме, как и в фильмах Тарантино много крови, насилия и конечно, юмора. Причем не только черного. Конечно, фильм не предназначен для искушённых киноманов, но если вы заигрывались игрушкой под названием GTA и вы знаете, что такое крошить людей из дробовика, резать бензопилой, кромсать ножницами и сносить голову лопатой, то этот фильм специально для вас.

Актёры великолепны: подборка, игра. Ну, конечно же сначала хочу отметить Вуди Харрельсона. Великолепнейшая игра, отлично изобразил крутого парня. Джесси Айзенберг тоже восхитителен. Пусть и сыграл слабого парня, но зато как. И симпатичная, восходящая звезда, Эмма Стоун, с очаровательной улыбкой и потрясающе голубыми глазами. Но больше всего порадовало появление в фильме Билла Мюррэя. Причем играющего самого себя. Такая маленькая роль, но даже при этом он сыграл, как всегда, велико — смешно и красиво.

Фильм снят очень забавно, с довольно интересных и необычных ракурсов, много закрученных моментов, смешных поворотов сюжета. Лично мне фильм напомнил картину Роберта Родригеса «Планета страха».

Сами зомби выглядят традиционно. У них постоянно течет кровь и рвота изо рта, как во всех фильмах, в этом зомби бешеные, с красными глазами, бледные и гниющие. Но самое интересное заключается в том, что несмотря на все эти неприятные, даже тошнотворные кадры, от фильма не тошнит. Еще одна заслуга режиссера.

Интересные факты:

Имена главных героев - это названия городов: Таллахасси (Флорида), Вичита (Канзас), Литл-Рок (Арканзас) и Коламбус (Огайо).

Первоначально задумывался как пилотный эпизод нового телесериала, однако впоследствии сценарий был переписан для полнометражного фильма.

Режиссер фильма Рубен Флейшер вывесил в Интернете обращение к тем, кто скачивает его фильм. В нем он написал, что чем больше скачиваний, тем меньше надежды на сиквел.

Фильм сняли за 42 дня.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Надо немного погрузиться в прошлое, дабы зритель, ещё не успевший узнать, что же за блюдо такое этот «Зомбилэнд» и с чем его ели. По сути, в 2009-ом году, когда и вышел комедийный боевик «Добро пожаловать в Зомбилэнд» все были уверены, что тема зомби-апокалипсиса жёвана-пережёвана и ничего нового в поджанр внести невозможно, только снять очередной шаблонный трэшак. Но снабжённый добротным юмором, выпуклыми, хорошо прописанными персонажами, и интересной текстурой всей истории «Добро пожаловать в Зомбилэнд» понравился не только зрителям, но и критики внезапно оказались удовлетворены увиденным, что на них не похоже. Так что несколько номинаций в экшн-секторе кинофорумов были заслужены всей командой фильма, в том числе и актёрским квартетом, где каждый что-то привносил от себя и добавлял к другому, если уж проявлялись некие слабости. В общем, «Добро пожаловать в Зомбилэнд» действительно интересный и оригинальный проект, который можно смотреть даже несмотря на лютую ненависть к жанру.

И 122 миллиона кассовых сборов при бюджете в 42, одобрение публики и критиков, справедливо указывали на появление сиквела. Но, как уже все поняли, его создание было десять лет в подвешенном состоянии, и всё же мы дождались. И вот Тэллахасси (Вуди Харрельсон), Коламбус (Джесси Айзенберг), Вичита (Эмма Стоун) и Литтл Рок (Эбигейл Бреслин) обосновались в Белом доме, но их терзают внутренние распри вроде семейных. И как бы они нашли наконец-то где им жить, да добра наживать, но Литтл Рок в свой пик пубертатного периода отправилась к пацифистической мечте в обитель последователей хиппи. Оставшееся трио и внезапно примкнувшая к ним "типичная блондинка" Мэдисон (Зои Дойч) вновь отправляется в путь. А на нём они, естественно, встретят немало зомби, некоторые из которых мутировали и стали куда более выносливыми, злыми и кровожадными.

Если центральной сюжетной аркой первой ленты было путешествие в парк аттракционов в целях поиска убежища от зомби и попутного поиска пирожных Твинки, то в данной ленте всё сводится к поискам сбежавшей Литтл Рок. Что также выливается в настоящее дорожное путешествие по всей Америке, сдобренное многочисленными словесными перепалками героев друг с другом и различными комичными ситуациями в духе Saturday Night Live.

Безусловно одним из главных достоинств картины является возвращение практически всей производственной команды оригинальной ленты. Что пожалуй и позволило авторам максимально точно воссоздать дух, атмосферу и колорит оригинала. Творческая команда постаралась на славу: все герои блещут харизмой и юморесками, параллельно изничтожая зомби самыми оригинальными способами под забойный саундтрек, на первой строчке которого гордо расположилась Metallica. И выглядит всё это месиво эффектно и зрелищно, однако сюжет картины не раскрывает ничего нового или потенциально интересного, благодаря чему картина функционирует по правилу "экшн ради экшна". Однако, если в пору выхода первого фильма эта сама атмосфера и задор смотрелись достаточно оригинально, то спустя десять лет и ряда фильмов аналогично хулиганского характера фильм уже не способен сильно удивить. Разве что, куда большим количеством крови и кроваво убиваемых на экране живых мертвецов. Когда как в остальном режиссура Рубена Фляйшера оказалась чуть слабее и стерильней.

Сиквел бережно сохраняет всё достигнутое ещё в первом фильме. Это и грубый, едкий, мужланский, если угодно, говор Тэллахасси, который как никому идёт именно Харрельсону с его устоявшимся экранным типажом. Это и добродушный, но скользкий Коламбус. Это и пробивная Вичита. Сцены потасовок в зомби сняты в той же манере и не лишились напряжения вкупе с тонкой балансировкой юмора. Шуток много и определенная их часть отсылает к истории Америки. Поэтому не зная местный фольклор - рискуете потерять большую долю иронии.

Новоприбывшие персонажи не провалили свои задачи. Пусть героиня Дойч дико выводила из себя, но это и нужно было создателям - потешиться над глупостью девочек из группы поддержки. А Доусон всегда хорошо на вспомогательном плане, делая образы выразительными и запоминающимися. Конечно, некоторые черты слишком повторяют язык оригинала, но всё равно хуже от этого «Контрольный выстрел» не становится.

Выстраивая история по канонам дорожных приключений, создатели смогли насытить сюжет множеством локаций и неожиданными звездными появлениями. Занимательно прописанная связь новой истории борцов за выживание во время зомби-апокалипсиса с наследием Элвиса Пресли добавляет исключительности сюжету. Отель-музей имени Элвиса Пресли получился колоритным и запоминающимся, в нем прям чувствуется атмосфера рок-н-ролла. Хорошо, что изрядная часть фильма прошла именно здесь, но все в меру - дольше положенного сюжет на одном месте не тормозит.

«Контрольный выстрел» вышел не идеальным, но классным. Рубен Фляйшер все-таки держал все под своим контролем и постарался сделать по меньшей мере очень веселый фильм, который неплохо развлекает, смешит и просто позволяет нам насладиться еще одной встречей с полюбившимися ребятами.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
В отдаленном будущем человечество отбило атаку пришельцев, которые хотели использовать Землю как колонию. Не дожидаясь повторных атак, люди готовятся к сопротивлению, для чего созданы специальные военные школы, куда набирают самых одаренных детей и подростков, так как поведенческую модель молодых землян интервенты не смогут предугадать. Надеждой цивилизации становится Эндер Виггин, показавший небывалые способности и который — по мнению руководства Международного космического флота — единственный, кто может привести земную расу к победе над инопланетянами.

Литературным источником «Игры Эндера» является первая книга научно-популярной серии Орсона Скотта Карда, удостоенная в свое время престижных наград в области популярной фантастической литературы и ставшая международным бестселлером. Киноверсию вселенной Эндера доверили южноафриканскому режиссеру Гэвину Худу, чей фильм «Цоци» в 2006-м году получил премию «Оскар» как лучший неанглоязычный фильм года. Актерский состав также не лыком шит — здесь собрались такие звезды, как Харрисон Форд, Бен Кингсли, Виола Дэвис, а в «детских» ролях едва ли не лучшие юные актеры последних лет — Эйса Баттерфилд, Хейли Стайнфелд и Эбигейл Бреслин. Имея на руках в виде козыря популярную литературную основу со сложившейся фан-базой все равно трудно предугадать, будет ли фильм иметь успех и придется ли он по вкусу публике, не знакомой с печатным источником. Лучше всего в этой ситуации дела обстоят у тех экранизаций, которые выпущены, так сказать, по горячим следам, пока книжные герои на слуху и тем самым обеспечен необходимый ажиотаж для привлечения масс в кинотеатры. В случае с «Игрой Эндера» прошло достаточное количество времени, и некоторые зрители банально могут не знать о книге. Но все же то, что фильм является всего лишь небольшим кирпичиком в большом сюжетном пласте приключений главного героя, по ходу просмотра дает о себе знать, хоть и явным сей факт становится уже в финале.

Эндера сразу же принялись сравнивать с Гарри Поттером и Перси Джексоном, видимо, за схожесть с тем, что в этих циклах главным сюжетообразующим героем является обычный юноша с необычными способностями, которому суждено вершить «великие дела». Доля правды в этом сравнении имеется, вот только в эту калькуляцию стоит добавить еще одну популярную франшизу — «Звездный путь», потому что по антуражу развития событий он вполне вписывается: тот же космос, те же стратегические миссии «на страже мира». Еще можно припомнить и «Звездный десант», где человечество так же сражалось с насекомообразными пришельцами. Смешав эти ингредиенты, на выходе получился странноватый коктейль. С одной стороны, фильм изобилует не только научно-фантастическими составляющими, но и массой психологических и социальных подтекстов — от морально-этического выбора до исследования геноцида, но с другой — уж больно все это напоминает однообразную компьютерную игру-стратегию, где меняется лишь сложность уровня, но действие остается в своем первоначальном неизмененном состоянии, а задачей является выполнение ряда определенных процедур с целью перехода на следующий этап. Поначалу смотреть за такой «стрелялкой-обучалкой» интересно, ожидая, что вот-вот начнется то самое эффектное сражение, которое должно стать кульминацией, но фильм идет, а действие циклично повторяет предыдущий виток, меняя лишь некоторый антураж и добавляя нескольких новых персонажей, а «игра» все продолжается без конца и края. На этом фоне можно было бы «зацепиться» сочувствием к главному герою, но и тут холодное и хмурое выражение лица Эйсы Баттерфилда, играющего Эндера, не позволяет до конца проникнуться симпатией, а все персонажи, несущие хоть какой-то отпечаток гуманности и доброты, слишком мало фигурируют в этом космическом воспитательном романе. Все это могло бы искупиться фееричным сражением, к которому так долго готовились и герои, а вместе с ними и зритель, но авторы фильма решили сделать «ход конем», с которым в итоге перемудрили и, как бы извиняясь, добавили в сюжет «близкие контакты третьей степени» с пришельцем, визуально похожим на королеву «чужих» из одноименного фильма, но с повадками спилберговского инопланетянина.

К сожалению, нового «киношного» Гарри Поттера не случилось, а вот в ряд к экранизациям историй о Перси Джексона «Игру Эндера» можно поставить смело. Фильм обладает рядом вполне динамичных эпизодов, приемлемой актерской игрой, учитывая статус исполнителей, но не может похвастаться уникальностью и окончательно растворить зрителя во время просмотра в своем мире. Для научной фантастики, рассчитанной на подростковую аудиторию, фильм слишком много на себя взваливает, пытаясь увлечь больше не визуальными решениями, а философскими и социальными посылами, отчего становится перегруженным.

Интересные факты:

Фильм снят по мотивам романа Орсона Скотта Карда «Игра Эндера» (Ender`s Game, 1985).

Работы над различными версиями киносценария по «Игре Эндера» шли приблизительно с начала 2000 годов. Последняя версия сценария, написанная самим автором романа, была закончена в начале 2009 года.

В корпусе морской пехоты США книга «Игра Эндера» присутствует в списке рекомендуемой офицерам литературы с пометкой, что в этой книге есть «уроки по методике обучения, лидерству и этике».

Эйса Баттерфилд, Хейли Стайнфелд и несколько других актеров, игравших кадетов военной школы, до начала съемок фильма посетили космический лагерь для подготовки к съемкам сцен с невесомостью.

Режиссер Гэвин Худ впервые прочитал книгу «Игра Эндера» в достаточно зрелом возрасте. На тот момент он уже отслужил в армии, будучи призванным в 17 лет.

Съемки фильма проходили в комплексе НАСА в Новом Орлеане, штат Луизиана.

Город, изображенный на агитационных плакатах, — это Гонконг.

Компания Digital Domain, которая занималась спецэффектами этого фильма, предварительно сделала деморолик, демонстрирующий помещение для симуляции сражений, что позволило продюсерам без особых затруднений привлечь необходимые фильму инвестиции.

С момента издания книги в 1985 году Орсон Скотт Кард получал множество предложений от голливудских киностудий по ее экранизации, но он постоянно им отказывал, чтобы сохранить целостность своего видения этой истории. Когда Кард стал соучредителем студии Fresco Pictures в 1996 году, он решил сам написать сценарий фильма, а также стать его продюсером.

В фильме присутствуют завуалированные отсылки к творчеству Стенли Кубрика. К примеру, та часть корабля, в которой поддерживается искусственная гравитация, по форме и принципу вращения напоминает корабль из фильма «2001 год: Космическая одиссея» (1968). Также в сцене с выправкой поступивших в центр новобранцев, устройство казармы и принцип диалогов сержанта Депа схож, а иногда и совпадает, со сценой приема новобранцев сержантом Харманом из фильма «Цельнометаллическая оболочка» (1987).

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Будни колл-центра лос-анджелесской полиции. Гул звонков: хулиганство и нарушение общественного порядка, отчаявшиеся на грани суицида и жертвы грабежей. Свод правил: никогда ничего не обещать звонящим, стараться не принимать каждый звонок слишком близко к сердцу, выяснив всю информацию, передавать дело патрульным. Героиня Холли Берри – диспетчер службы 911: главное в этой работе – моральная устойчивость. Ежедневно тонны информации о человеческих несчастьях и при этом никакого личного участия в них – только направляешь сообщение куда следует, а дальше уже дело полиции, пожарных или службы контроля за животными. Вот это неведение дальнейшего и непричастность и есть самое страшное.

Спокойствие и выдержка, спокойствие и выдержка... Легко сказать. Наверное, каждый диспетчер мечтает хоть раз в жизни в нарушение собственных обязанностей бросить к чертям свои наушники и самостоятельно поехать разбираться, потому что эти профессионалы, блин, все делают не так!

Новый триллер Брэда Андерсона «Тревожный вызов» не несет кинематографу ничего нового, но действительно держит в напряжении. А что еще нужно от триллера? Жертва похищения девочка-подросток, погоня, маньяк, постоянно ускользающий в последний момент, – все исполнено на уровне, но не выше. Саспенс сильнее подстегивают не сцены мучительных попыток выйти на след похитителя, а скачущая диаграмма развития героини Берри, призвание которой — быть послушным винтиком правоохранительной машины. Интрига соответственно даже не в том, выживет ли девушка, сколько в том, насколько далеко за рамки служебных полномочий выйдет, чтобы ее спасти, операторша колл-центра. Нервная профессия, что ни говори, — и Андерсон в своих выводах далеко не так однозначен, как можно было бы предположить.

«Тревожный вызов» интересен в первую очередь благодаря тому, что в нём довольно подробно показано, как в американских мегаполисах работает спасательная служба. По техническому оснащению, скорости реагирования на вызовы и общей структурированности организации это, бесспорно, впечатляет.

Игра актеров просто потрясающе правдоподобная. Похищенная девушка (Эбигейл Бреслин) заставила не на шутку беспокоиться за неё. Ей удалось изобразить настоящую панику и страх. Злодей (Майкл Эклунд) заставил бояться его до ужаса. Нервный, дерганый, но вместе с тем брутальный и решительный, так натурально он играл психическое расстройство, которое было видно не только в его глазах, но и губах, руках. Холли Берри в очередной раз доказала, что она мастерица своего дела. Её героиня — сильная духом, отважная, преисполненная желанием спасти ребёнка женщина. Она демонстрирует все грани душевных терзаний своей героини: страх, отчаяние, боль, решимость и ненависть.

При этом ни один из актёров не переигрывал. Каждое движение и реплика продуманы до мелочей. Не было чересчур драматизированных эмоций, которые обычно раздражают, и заунывной музыки, которой создатели обычно щедро снабжают фильмы подобного жанра.

Фильм держит в напряжении до самой последней секунды. Классический триллер, который полностью погружает зрителя в кошмар. Такое ощущение, что это не фильм, а репортаж о реальном случае, а в конце зрителя ожидает не самый предсказуемый финал.

Снять в наше время фильм, удерживающий зрителя в состоянии постоянного эмоционального напряжения, переходящего местами в головную боль, заставляющий ёрзать на стуле и молить о скорейшей развязке происходящего на экране безумия — на такое способен далеко не каждый режиссёр. Именно такие впечатления я испытал от просмотра данной картины.

Интересные факты:

Холли Берри была взята на главную роль, когда режиссером фильма еще был Джоэл Шумахер. Затем Шумахер покинул проект, и на его место пришел Брэд Андерсон. Берри была вынуждена отказаться от своей роли из-за несогласованности расписаний съемок, но после переноса даты выхода фильма она все же вернулась.